舞台被留给一群“不太标准”的人：他们做咖啡、做村落空间、做设计、做内容，也有人在矿坑与山谷之间重建一种新的商业语法。

  所谓“非标”，从来不是一个行业标签，更像是一种不断拉扯的状态：一边是表达欲与审美理想，一边是现金流与生存现实；一边是空间与内容的自由生长，一边是规模化与复制的压力。

  当这些人聚集在同一座舞台，讨论的不只是项目，更是如何在不确定的商业世界里，让“个人的热爱”不被吞没。

  贵阳珍珀酒店与阿云朵仓的创始人曹国梁，把起点放在一家酒店，但叙事并未停留于此。

  这家酒店历时六年打磨，在最艰难的阶段，他只反复强调一句话：把客人感受放在第一位，再好一点，再满意一点。这成为品牌最初的底色。

  山地、湿度、气味与饮食被纳入整体设计逻辑，酸辣与发酵、季节变化进入餐桌与体验；艺术展演、戏剧、音乐与光影在空间中持续发生。

  在这里，艺术不是展品，165场展演铺垫了底色，2025年更是以超千场发酵节、精酿节彻底激活场所。而每周不变的公益理发椅、老人手里的热茶，以及墙上的孩童心愿，才是这片“云”下最踏实的生活肌理。

  如果说“珍珀”是感知，“阿云朵仓”是发声，那么“可乐住姆”则指向生长。以1万平方米发酵博物馆为核心，将白酒、精酿、茶、咖啡与酸汤等发酵体系重新梳理，使地方工艺进入当代生活结构。

  13万平方米空间中，一半用于文化与内容，200多个生活方式品牌嵌入其间，戏楼、展厅与公共空间共同构成一个持续“发酵”的场域。

  在他看来，这套实践的底层逻辑并不复杂：高审美、重内容、强运营。而从酒店到社区再到生活基础设施，始终围绕同一个问题展开——

  侗族大歌的旋律之后，方实验室创始人杨夏把话题落在一个关键词上——“超级内容”。

  方实验室以内容为入口，长期介入城市与商业实践：从“超级城市提案”到澳门全球宣发、大阪世博会中国馆，再到数字艺术策展与近千场社区活动，持续用内容重塑城市表达方式，并连接青年群体的日常参与。

  很多项目可以迅速出圈，但真正决定生命力的，是能否在标准化与个性表达之间建立稳定结构。

  圭塘盒集是一个典型案例。项目位于长沙圭塘河公园体系，从0到1完成整体策划与运营。在公共属性限制下，他们用10个可移动“盒子”重构空间，并以“赛代招”引入112组青年业态，最终形成6:4的结构——本地成熟品牌与主理人内容共存。

  小布单车首店、青年茶馆、水草博物馆等业态进入后，公园从单一休闲空间转向策展型内容场域，并迅速成为社会化媒体热点，同时获得国际设计奖项认可。

  贵州从江，被称为“养心圣地”，拥有侗族大歌、岜沙苗寨、占里侗寨与国家级非遗瑶浴等独特文化资源。

  从江瑶浴产业发展有限公司执行董事李紫菡的分享，从一句“这是场骗局”切入，却展开了一场真实的产业重构。

  她坦言，一年前甚至不知道从江在哪里，更不了解瑶浴。但正是在一场带有戏剧性的“邀请”中，

  从江瑶浴是国家级非遗“瑶族医药·药浴疗法”，传承千年，以药浴替代针药调理身体，并被认定为全国唯一具备健字号资质的非遗大健康产品体系，拥有明确的合规与产业壁垒。

  其有效性已获得科研支撑：江南大学参与药理与成分研究，验证其通过皮肤吸收进入人体；中国贸促会与地方政府一同推动其进入全国及国际展会体系，

  从江形成了一套独特的运行机制：产业公司负责市场一线反馈，协会整合行业主体形成共识，政府专班将问题转化为政策与标准，

  过去一年，该产业实现从6000万到1.5亿产值跃升，综合产值达15亿，带动47家企业、600余名非遗传承人转化为产业工人，并建立起覆盖全国的渠道网络。

  在她的描述中，从江瑶浴并非单一产品，而是一种可被体验的内容入口——30分钟的真实感受，成为建立信任的最快路径。

  在海口的龙兴路、滨海新村这些并不“标准”的街区里，一种新的城市样本正在被反复验证。

  王路把自己称作“岛主老王”。在房地产行业摸爬三十多年后，他把视角转向另一件事：

  他提到，2015年第一次在广州太古汇看到方所时，那种“标准商场里长出异物空间”的冲击，让他意识到：城市需要在地的生活方式供给。几年后，他在海口开始扶持本地主理人，从摄影、餐饮到花艺，一点点长出早期的非标生态。

  真正的变化发生在近几年。算法、本地生活平台与直播电商叠加，让小体量主理人第一次获得稳定流量；同时，95后成为消费主力，情绪价值与身份认同逐渐取代单一功能消费。非标商业因此从边缘走向中心。

  在海口，他推动成立非标商业主理人协会，把分散的店铺与个体连接成体系，并形成“产业公司—协会—政府专班”的协同机制：一线反馈问题、行业形成共识、政策反向落地。

  在他看来，这一切并不是在“创造商业模式”，而是在重新组织城市关系：政府、企业与个体不再是分层结构，而是通过真实需求重新连接。

  跳海酒馆最初只是精酿空间，如今已在10余城拓展至50多家门店，并延伸出社区酒店品牌“跳海Living”。其核心始终围绕一个问题：

  品牌的关键机制是“打酒师”。任何人都可在店内报名参与调酒与服务，从年轻白领到退休老人，都有几率会成为其中一员。

  这种逻辑延伸至“跳海Living”。团队在深圳南头古城打造社区酒店，用握手楼改造空间，将旧衣制成“百家布窗帘”，用施工防尘网做猫粮袋，并以“街坊优惠券”引导住客进入周边真实生活网络。多人间则通过“状态磁牌”标注作息与性格，让陌生室友建立最低限度的理解与连接。

  入住体验被设计为“住进去，也走出去”。住客不只是停留空间，而是进入一张由街区、店铺与人构成的生活地图。

  跳海酒馆联合发起人、跳海Living负责人随易认为，连锁标准化只能提供房间，但无法交付城市体验；

  在AI与效率主导的时代，这种基于现场与人情的“非标准体验”，反而成为新的吸引力。

  田园酿造创始人、酿酒师罗宇晨这位农业博士从全球葡萄酒产区回到云南，在香格里拉的村庄里建起一间酒厂。最初的想法很简单：

  变化发生在疫情期间。一通多年未联系的电话，让他接手了一批滞销桃子。果实被送进酒厂发酵，意外“走红”。他第一次意识到，被困住的不是水果，而是流通本身。

  把目光从葡萄扩展到梨、樱桃、野苹果，甚至更多没办法进入市场体系的果实。一棵果树上，成熟度不同的果实分别流向市场、加工与废弃，而他开始专门接住最后一层。

  从云南到贵州、海南，再到全国，他一年处理数千吨果实，让发酵成为一种连接农业与市场的中间结构，而不只是酒精生产。

  近两年，他推动“农业潮牌”实验，把酿造延伸为风味与文化的输出，并在乡村实践奖学金、蒸馏技术与田园餐桌项目，让村庄不只是原料端，而成为参与价值分配的一部分。

  微子味研室创始人、可可魔法工厂联合创始人李俊伊很少把自己定义为演讲者，更习惯被称为

  从咖啡培训起步，到创立精品咖啡馆，再到参与国内首个精品咖啡冻干粉研发，他一路从门店走向产区，又从产区走回更深的原料端。

  2023年，他转向可可，在云南建立“精品可可魔法工厂”，把边界不断推向种植与加工的最前线。

  真正的转折发生在云南与世界之间的往返中。咖啡、可可、果实，不再只是商品，而成为一种理解土地的方式。他开始意识到，所谓“非标”，不是风格差异，而是人与土地关系的重新排列。

  他曾在常州与云南之间切换，也曾在溧阳建起工作室，把咖啡、生豆贸易与风味研发拆解重组；一段时间里，一辆改造的Van成了他的移动实验室，沿途寻找不同海拔与气候带来的风味变量。

  回到产业，他开始做可可与水果的跨界实验：把冻干莓果与可可豆融合，把产地加工延伸为完整链路，并在溧阳推进“从种植到巧克力”的本地体系。

  在他看来，非标的核心从来不是风格，而是选择——选择深入土地，选择与生产者一同承担结果，也选择把热爱变成一条可以被持续运转的产业链。

  在这样一场跨越城市、跨越行业、跨越身份的圆桌里，我们听到的不只是六位主理人的故事，而是中国非标商业正在发生的真实脉动。

  每一位嘉宾的分享，都像是一束不同方向的光，照亮了非标行业的多维可能性：有人从乡村走来，把废弃矿坑变成向往之境；有人从城市走来，把寺庙脚下的坡地变成情绪场景；有人从工厂走来，让纤维与咖啡共存；有人从建筑走来，把文化植入空间；有人从内容走来，把中国故事讲给世界；有人从公益走来，把年轻人的善意变成一种新的生活方式。

  主持人墨迹抹茶创始人朱齐鹤开场便直言，这群“非标主理人”，本质上是还没被规模化吞没的个体经营者。

  他们活跃、表达欲强，也仍在试探商业与理想的边界。佛山连续两年举办非标主题论坛，本身就说明一件事——

  来自达那也品牌的小冰岛联合发起人钱莉娜，谈起非标文旅的持续性时显得格外笃定。

  她认为，许多乡村咖啡与文旅项目之所以昙花一现，是因为过度依赖单一场景和短期流量，而缺乏真正能沉淀下来的内容与文化。

  小冰岛的做法更像是“慢工细活”。项目依托国家山水基地资质，在矿山修复政策的支持下形成了天然的专业壁垒；团队从矿山地貌、书籍体系、在地文化中不断提取内容，让空间在四季中都有可阅读的层次；同时，他们经营了超过 25 万的私域用户，形成稳定的复购与口碑。

  她强调，小冰岛从不追求复制场景，而是坚持输出团队的审美、内容能力与品牌理念。

  妙街创始人邓轩谈重庆，总带着一种城市独有的节奏。他认为重庆的非标商业之所以特别，首先来自城市本身的地貌与建筑。

  坡地、山城、保留民居，让重庆天然具备立体而魔幻的空间体验。山城巷、巷号里等项目之所以能成为现象级场景，正是因为它们让人从山脚一路走到山顶，体验城市的真实肌理。

  更有意思的是重庆的操盘手群体。邓轩观察到，新一代非标主理人普遍来自跨界背景——建筑师、策展人、艺术经纪人，他们带着年轻的审美和敏锐的市场判断进入非标商业，使重庆的非标生态呈现出一种“混合型”的活力。

  他也坦言，重庆的品牌大多偏向“向内生长”，缺乏走向全国的主动性，与成都形成鲜明对比。

  他认为未来的非标商业必须在“里子与面子”之间找到平衡，既要保持审美与内容的独立性，也要在商业上保持清醒。

  DOOTA CAFE主理人张艺的故事发生在佛山张槎，一个拥有 5800 多家纺织企业的工业片区。

  这里的棉纱交易量占全国四分之一，是典型的“工厂密度极高”的产业带。张艺选择在工厂里开咖啡馆，不是为制造反差，而是希望让人们重新认识工业的价值。

  在 DOOTA CAFE，咖啡只是入口。真正的主角是纤维、面料和生产线。

  顾客在喝咖啡的同时，可以触摸原材料、了解布料的制作的步骤，看到工业背后的细节与温度。张艺认为，佛山完全具备孕育“产咖”模式的土壤，工业不是冰冷的机器，而是城市文化的一部分。

  在他看来，工业与咖啡的结合不是噱头，而是一种让城市产业重新被看见的方式。

  来自成都的大城小村与搭伙儿 chaos 创始人杨迎琦，原本是一名规划师，与小组成员一起从事社会创新与公益项目。后来他们意识到，善意需要商业来支撑，于是开始打造一个属于年轻人的公共生活空间。

  搭伙儿 chaos 更像是一种生活方式实验。这里聚集着一群希望社会更良善的年轻人，他们在空间里共同工作、一同生活、共同成长。

  杨迎琦坦言，从公益到商业的转型是“脱下长衫”的过程，要重新学习商业逻辑，但也一定要坚持价值底色。

  他认为，非标商业的意义不仅在于场景本身，更在于它能否成为一种新的社会关系。

  和光美术馆的诞生更是一次偶然——原本只是寻找办公室，最终却做成了美术馆与咖啡融合的文化空间，让艺术以更日常的方式进入生活。

  李冰认为，佛山的文化与产业基础深厚，外来非标品牌落地佛山时，应更加重视空间的文化性与审美性。

  拥有全网 2000 万粉丝的文化 IP 博主陈二十，从内容创作者的角度谈个人 IP 的价值。她以非遗文化为载体，通过讲述中国故事，让岭南文化走向全国与海外。

  她认为，个人 IP 的核心不是规模，而是不可复制的个人特质与与粉丝之间的深度连接。内容必须真实、有情感、有文化价值，而不是单纯追求流量。

  她曾把醒狮带到台湾，把漂漆扇带到巴黎，让中国故事在不同文化语境中被看见。

  在她看来，当主理人把自己当成 IP 来打造时，商业的可能性会被无限放大。

  有人谈空间，有人谈内容，有人谈产业，也有人谈个人。看似分散，却指向同一个问题：当标准化不断压缩选择空间时，非标准是否仍然有生长的可能？

  所谓“非标”，并不只是反标准，而是在标准之外，重新定义价值如何发生、关系如何建立、以及一个项目如何被记住。

  佛山这座城市本身，或许正好提供了一个隐喻——制造与手艺并存，规模与个体并置，秩序与自由长期共生。

  当掌声散去，那些仍在经营咖啡馆、空间、村落与内容的人，还要回到现实中继续计算成本、流量与回报。